Период Раннего Возрождения в Италии и прекрасные образцы искусства, созданные мастерами в это время, оказались открыты для широкой общественности только в конце XIX – начале XX столетий. Так заново оказались открыты имена Сандро Боттичелли и Джотто, Мазаччо и Фра Беато Анжелико. Работы этих художников подготовили и проложили дорогу тем, кого мы называем титанами эпохи Возрождения.

На лекции мы узнаем причины наступления эпохи Возрождения в Италии, поговорим о том, как в Сиене и Флоренции на протяжении трехсот лет медленно подготавливался грандиозный переворот в мировом искусстве, который совершили мастера Высокого Возрождения.

Каждый из раз хотя бы раз в жизни слышал имена прославленных мастеров Высокого Возрождения – Леонардо, Микеланджело и Рафаэля или видел репродукции их знаменитых работ – Моны Лизы, Давида, росписей потолка Сикстинской капеллы в Ватикане или же Сикстинской Мадонны.

На лекции узнаем, кем были великие художники и скульпторы Возрождения, что позволило им занять уникальную нишу в истории мирового искусства и как они создавали свои знаменитые произведения. Коснемся, безусловно, также мифов и легенд, окружающие в основном работы Леонардо да Винчи и заменим их проверенными фактами и радостью от созерцания гармонической красоты.

Эпохой барокко можно по праву назвать XVII век – время, когда наступающая на владычество католической церкви Реформация стала толчком для развития нового церковного искусства, впечатляющего, восхищающего, заставляющего зрителя усомниться в собственных глазах и устремиться порывом души вверх, к эффектным облакам и парящим в них ангелам – столь эффектным и невозможным стало искусство.

На лекции узнаем, что делали художники, столкнувшись с кризисом, наступившим после завершения Высокого Возрождения, поднявшего искусство, казалось, на недосягаемую высоту. Поговори о главном бунтаре эпохи Караваджо и о том, как родилось новое искусство визуальных эффектов – барокко, и разберем работы главного мастера этого стиля в искусстве – Питера Пауля Рубенса.

XVII век в Голландии стал временем обретения независимости и эпохой невиданного экономического расцвета, который, закономерно, повлек за собой и расцвет культурный.
Плоды этого времени для мирового искусства оказались весьма значительны, к примеру, мастерами золотого века голландского искусства являются Рембрандт и Вермеер, каждая картина которого сейчас – огромная драгоценность.

На лекции поговорим об искусстве в целом Северной Европы и его специфике, которая подарила нам таких мастеров как Питер Брейгель и Иероним Босх, узнаем, как в Голландии впервые в Европе в XVII веке появился свободный рынок искусства и как это связано с термином «малые голландцы», которым называют многих художников той эпохи. И конечно, откроем для себя работы Рембрандта Харменса ван Рейна и Яна Вермеера Делфтского.